Ascolta e pentiti

Musicisti importanti e allenanti dal 2000 a oggi Indice dei generi Rock Blues Classica contemporanea Jazz Canzone e pop Elettronica Fusion Folk Soul, R&B e funk Hip hop e rap Metal World music Musica ECM Progressive, art rock e post-rock Punk, new wave e indie Latina e caraibica Reggae, dub e ska Country e Americana Colonne sonore Ambient, New Age e minimalismo 1. Rock Scrittura, identità sonora della band, dinamica e trasformazione della forma-canzone: dal rock alternativo alle esperienze più oblique e sperimentali. 32 artisti Animal Collective Arcade Fire Arctic Monkeys Big Thief Black Country, New Road Profilo P-L-V-T-F: 01111. Strategia prevalente: Formale-energetica. Strategia secondaria: Simultaneo-verticale. Le composizioni crescono per episodi, accumuli e bruschi spostamenti di prospettiva. Richiedono memoria formale e capacità di distribuire l’attenzione tra voce, fiati, archi e sezione ritmica. Coldplay Dirty Projectors The Flaming Lips Fontaines D.C. Foo Fighters Gor...

Ventisei anni di trasformazioni, contaminazioni e nuovi modi di ascoltare Il nuovo millennio non ha prodotto un unico “suono italiano”. Ha reso ancora meno sufficienti le vecchie separazioni fra musica colta e popolare, canzone ed elettronica, jazz e rock, tradizione regionale e linguaggi globali. Alcuni artisti hanno modificato il centro della propria musica senza perderne l’identità. Altri hanno costruito intere carriere attraversando generi differenti. Altri ancora sono diventati importanti proprio perché hanno difeso una lingua minoritaria, dimostrandone la vitalità nel presente. Questa selezione non è una classifica e non misura soltanto vendite, notorietà o successo internazionale. Tiene insieme tre criteri: l’importanza storica o culturale dal 2000 a oggi, la riconoscibilità della ricerca artistica e il valore percettivo secondo il metodo Ascolta e pentiti . Il termine allenante non indica una superiorità estetica. Descrive una musica capace di sviluppare una o più str...

Silvia Colasanti: il teatro segreto del suono Materia, voce, memoria. Ritratto di una compositrice che ha riportato la tensione drammatica al centro della musica italiana contemporanea, con un ascolto approfondito dei tre dischi monografici: In-Canto , Requiem. Stringeranno nei pugni una cometa e String Quartets . Una musica che entra in scena Nella musica di Silvia Colasanti il dramma comincia prima del racconto. Un timbro si addensa, una linea affiora dal silenzio, una massa orchestrale prende posizione. Il suono non commenta un’idea già formata: la fa accadere. È in questa capacità di trasformare la materia acustica in presenza che si riconosce una delle voci più autorevoli della composizione italiana contemporanea. La sua scrittura può essere aspra, stratificata, tecnicamente esigente, ma non esibisce mai la complessità come un distintivo. Ogni scelta tende verso una necessità espressiva. Anche quando non esistono scena, libretto o personaggi, la musica conserva un isti...